夜景调色板：三种暗色加一个暖焦点
夜景画会以两种方式失败：暗到看不出画的是什么，或者是一张加了蓝色滤镜的白天画。这套调色板认真对待第二种失败——它让暗部保持彩度，并把所有暖意放进一个只占画面十分之一的焦点。.
紫罗兰 · 夜景
· 攻坚
65 分钟 · 8′
配色
配色笔记围绕一套真实的管装颜料展开：哪些组合保持干净，哪些会沉淀，哪些灰得下来而不会烂成泥，以及每一种混色在透明度上要付多少代价。
300 gsm 不适用
65 分钟 · 8′
高调调色板：让热带场景不变成一团脏
热带题材会招来一种特定的失败：每个元素都是高彩度，于是画者的反应是加更多颜料，结果画出来是一张又暗又重的、本该是刺眼阳光的画。解法反直觉——在高调画里，几乎每一种混色都比你想象的更淡。.
树汁绿 · 高调
· 进阶
50 分钟 · 8′
不透明叠不透明、透明叠不透明：四种罩染行为
水彩通常被描述为透明媒介，这对普通画箱里大约一半颜料成立。另一半是不透明或半不透明的，而一层颜料叠在另一层上会怎样表现，完全取决于最上面那层是哪一种。.
天蓝 · 不透明色
· 进阶
50 分钟 · 9′
颗粒颜料：把分离本身当成主题
颗粒性通常被当成一种要忍受或要避开的副作用。这套调色板把它反过来：五种颜料被特意挑出来，正是因为它们会分离；它们组合出的每一种混色都沉积出可见的肌理层，而不是一层平膜。.
群青 · 颗粒颜料组
· 攻坚
60 分钟 · 8′
四支现代高彩度颜料，以及它们要求的纪律
酞菁蓝、喹吖啶酮洋红与汉莎黄是有史以来耐光性、耐久性最好的颜料之列。它们同时也是新手画箱里最危险的东西，因为它们的着色力是旁边那些传统颜料的五到二十倍。.
玫红 · 高彩度
· 攻坚
55 分钟 · 8′
三支管的乌贼褐写生调色板
户外写生有两个敌人：重量和犹豫。三支管的单色调色板把两个都解决了——它能塞进衬衫口袋；而因为没有任何色彩决定要做，全部注意力都能放进画里。.
熟赭 · 单色写生
· 入门一张
40 分钟 · 8′
钴紫，以及阴影的问题
水彩里的阴影不是固有色的加深版，也不是灰。它是另一种颜色，明度更低、彩度更低，而在日光下几乎总偏紫。这套调色板的存在，就是为了让这个偏移变成可重复的，而不是碰巧发生的。.
紫罗兰 · 阴影色
· 攻坚
60 分钟 · 8′
用互补色调中性灰，而不是用黑
用黑白调出来的灰是死色：它没有色相，无法参与画面的光。用两种互补色调出来的灰带有微弱而具体的色相，能把画面上的每一种颜色与另一种连接起来。把两者摆在一起看，这个差别一点也不微妙。.
中性 · 互补调和
· 进阶
60 分钟 · 8′
四支土色的水彩头像调色板
水彩头像失败的原因里，「想融合」这一条比其他所有原因加起来还多。这套调色板的设计目标就是让你不需要融合——四支管能给出从高光到暗部的所有肤色明度，每个面都是一笔平涂，铺完就不动。.
赭石 · 土色三色
· 攻坚
65 分钟 · 8′
四种天空混色，干了再评判
天空是最能说明「浓度比选色更重要」的一段。两位画者用完全相同的群青，一个画出三公里纵深的天空，另一个画出像纸板涂色的天空，差别只在于笔里有多少水。.
钴蓝 · 渐变
· 入门一张
45 分钟 · 8′
不会变脏的绿：二十一个格子的混色研究
绿色是人们在学水彩时最常形容为「难」的颜色，原因几乎总是一样：你用的黄或蓝是调配色，本身已经含有第三种颜色。这份研究就是为了把那个变量单独隔离出来。.
树汁绿 · 混色练习
· 进阶
70 分钟 · 8′
暖调分裂原色：室内与静物用
室内画的成败在于阴影是否还有彩度。一套能调出干净绿、却只能调出灰阴影的调色板，会让每个房间看起来都像开了闪光灯拍的照片。这一套反着搭：绿是难的那部分，阴影是容易的那部分。.
朱红 · 分裂原色
· 进阶
55 分钟 · 8′
冷调分裂原色：只用三种冷色搭出的风景板
多数风景调色板偏暖，因为暖绿好调、也讨喜。这一套反着来：铬天蓝、柠檬黄、永固玫红都偏冷，结果是一组读作「远景」而不是「前景树篱」的绿。.
天蓝 · 分裂原色
· 入门一张
55 分钟 · 8′
黄赭石、熟赭、威尼斯红：三支管覆盖半张画
这三种土色曾经是欧洲油画两百年的全部调色板，今天它们在水彩里承担的工作依然比其他任何一组都多。原因是：它们跟任何颜色混都不会弄脏对方，而且干后就是湿时看到的那个明度。.
熟赭 · 土色三件套
· 入门一张
50 分钟 · 8′
一套真能调干净的三原色
多数调色建议会列十二种颜色然后称之为「有限调色板」。这套是真的有限：三支颜料、二十五个测过的混色，以及一条规则——在混色即将变浑之前就察觉它。.
群青 · 三原色组
· 入门一张
60 分钟 · 8′